姚曉峰：以年輕人視角呈現大運河

記者 何玉新

在央視、江蘇衛視、愛奇藝等平臺熱播的電視劇《北上》，引發了大批觀衆的共鳴與思考。該劇以大運河沿岸少年的成長故事爲主線，他們在花街相伴成長，在大運河邊追逐夢想，奔赴更廣闊的世界，最終又通過尋根而聚，回望人生歲月，深情描繪出時代變遷下的家國情懷。

近日，“大運河畔話《北上》：從紙上文字到熒幕故事”在北京城市圖書館舉辦。電視劇《北上》總導演姚曉峰與現場觀衆一起分享了拍攝過程中的故事，探討了大運河的精神內涵與文化傳承。

以“90後”爲主角

講述大運河故事

拍攝電視劇《北上》的契機，源自2018年，姚曉峰讀到徐則臣的長篇小說《北上》。他說：“之前很少看到寫大運河的小說，讀了之後，感覺這部小說的內容厚重、形式獨特，讓我對大運河產生了濃厚興趣。”

大運河是一條縱貫南北的水道，承載着中華民族綿延千年的文化基因，但是，現代人好像對它的瞭解並不多。姚曉峰亦如是，從小到大長在江南，長在水邊，“而我只是感覺大運河是一條河，對我們的意義在哪裡？我也是很好奇。”

當時比較流行網絡小說改編影視劇，業內很少關注現實題材，姚曉峰被這部小說深深打動，請製片人張書維與徐則臣接觸。不久後，他與徐則臣在南京碰面。“我們都是江蘇人，我到南京出差，徐老師也到南京出差。我們倆一聊就聊通了，於是就有了這部電視劇。”

既然要拍電視劇，那就得對京杭大運河有一個特別形象、直觀的瞭解，這條河到底是什麼樣，靠水而居的人們又是怎樣的生活狀態？爲了更精準地傳遞原著的精神內涵，姚曉峰、徐則臣和編劇趙冬苓一起，沿着大運河實地採風，用腳步丈量，走了半個月。後來要爲拍攝選景，他又帶着攝製組團隊走了一次。

“我們長期生活在城市裡的人，對生活在水邊的人確實有陌生感，只有去走一走、看一看，纔能有深切的體會，才能根據小說進行二度創作。另外，做影視創作，要還原，要有真實性，你不去親身體驗，是不會有這種感受的。大海、山川、草原，只有身在其中，才能體驗到大自然帶來的震撼。所以行走對我們來說是非常有意義的事，行萬里路，感覺真的不一樣。”姚曉峰說。

在《北上》小說中，徐則臣講述了一個尋根的故事，一路尋找，發現一路碰到的人，都來自百餘年前的那條船。姚曉峰說：“原著從百年大運河的一條船開始，到最終圓夢的那條船，連起了尋根的過程，沿路遇到的人，後來發現都來自一條船。而我們在電視劇中做了調整，講一個小院裡的人，原來都來自這條船。這麼改編的目的，是爲了拍攝起來更集中、更方便，更適合以影視方式敘事、表達情感。”

原著的故事很厚重，改編成電視劇，如何取捨？姚曉峰對此有過很多思考：“小說有足夠的沉澱，而對於影視改編來說，關鍵在於怎麼把這種厚重性保留下來，又要有可視性和現代性。我和徐則臣、趙冬苓兩位老師坐下來討論，確定了方向——從2000年講起，以一羣‘90後’爲主視角，用青春的目光回望歷史，以年輕一代的昂揚姿態擁抱時代浪潮，尊重小說的精神內核，抓住它的尋根主題，也對它進行新的解讀。”

因此，電視劇《北上》講當下的故事，但仍堅持了尋根主題。現代化進程中，高速公路、高鐵發展起來，水路運輸逐漸衰落，大多數“靠水吃水”的人被迫上岸，雖然生活質量提高了，但也有一種失落感。劇中，謝天成的跑船生意破產，妻子樑海泓爲維持生計改做貨車司機，兒子謝望和前往北京創業。馬思藝遠赴意大利探尋身世之謎，陳睿則在花街追溯家族往事。歷史的迷霧散去，個人的命運與大運河的流轉交匯，而構成這些流動和包容故事的，正是在大運河旁邊長大的孩子們。

將虛構的花街

變成真實所在

花街，是徐則臣的長篇小說《耶路撒冷》中的一個故事背景，又出現在《北上》這本書中。而在姚曉峰看來，花街與大運河、與書中人物都有着密不可分的關係，拍攝《北上》，一定要找到這樣一個場景。

“北方的大運河，離人生活的地方有一點兒遠，它就是一條河。編劇趙冬苓是山東人，大運河就從她所生長的小城經過。孩子們到河邊去玩兒，一定要先跑到大壩上，然後下去，才能走到大運河。直觀上沒有問題，但從影視拍攝角度來講，就覺得關聯性太少了。”姚曉峰說。

在小說中，徐則臣虛構了花街，在現實中它可能存在，也可能不存在，每個人讀完小說以後，都會在心中形成一條“自己的花街”。徐則臣帶着姚曉峰等人去淮安的花街，而姚曉峰覺得，“好像又與小說裡描寫的花街不太一樣”。

直到他們走到蘇州巴城古鎮，來到大運河邊，那一刻，姚曉峰感覺到了撲面而來的震撼：“大運河離我這麼近！就在巴城古鎮邊，有一條河橫穿而過，然後大船駛過來，像山一樣擋住視線。我覺得真正找到了水和人親密的共生關係。” 眼前正巧有一片空地，大約兩千多平方米，剛剛被扒掉的舊房子。姚曉峰的第一句話就是：“這地方太好了，我能不能在這裡搭建一座小院？”攝製組團隊表示反對，說操作起來太難，需要跟當地政府申報。

當地政府給予了大力支持，允許攝製組搭建外景。姚曉峰心裡早就有了一條花街，他把自己的想象傳輸給團隊，大家一起完成這個空間的營造。

他們改造了附近的街道和小巷，鋪上青石板，搭建起一座小院，以及牌坊、酒樓、貨運碼頭等。從這時開始，一條花街、一方小院、一條生生不息的大運河，逐一展現在鏡頭之中。 在牌坊上，姚曉峰題了兩句詩，作爲它的對聯：“沉船側畔千帆過，百年新事歸平淡。”也許對仗並不工整，但表達出了他內心的思考：“船沉了，並不代表結束，還會有新船從它身邊跨過；無論多麼波瀾壯闊的人生，也會歸於平淡。這就是我們的人生。眼光再放長遠一點，格局再大一點，面對宇宙，人就很渺小。所以我覺得，在這個世界上什麼都能過得去，什麼都有新的開始。花會一季季地開，就像劇中夏鳳華所說，我的花開了，還有新的花會開。”

姚曉峰說：“巴城本就是旅遊旺地，緊靠陽澄湖，每年相應季節都有很多人來吃大閘蟹，然後在附近轉一轉、看一看。搭建的操作難度很大，但最終達到了我們想要的效果——讓它貫穿百年，營造出厚重的歷史感。” 在姚曉峰看來，拍電視劇最重要的就是提供一個非常好的空間環境，因爲有什麼樣的環境，就能塑造什麼樣的人。有了花街，所有的演員自然而然就有了一種歸屬感，內心也產生了令人羨慕的、人與人之間非血緣的親情。“可能這個東西就對了，這個場就對了。可能這裡也有我的一種偏執吧，搭這條街很不容易，假如自己沒有強大的意念，也就放棄了。”

電視劇《北上》的序章中，年幼的夏鳳華牽着初來乍到的馬思藝，穿行於周家、夏家、謝家，最後步入邵家，一個超長的長鏡頭一鏡到底，也引領觀衆走進了這個溫暖樸實的花街小院。這是花街真正的意義所在——這裡既承載了大運河的靈魂，也孕育着世代生活在這片土地上的人們。

演員圍坐在小院裡

像家人一樣嘮嗑兒

拍攝前的選角也非常困難。姚曉峰說：“差不多有一年多的時間，我一直在選角色，選每一組家庭。包括劇中的幾個媽媽，需要塑造出不同性格的女性形象，除了勤勞、質樸、善良，還有沒有個性？個性的差異在哪兒？男人也要明顯不一樣，很難找。對導演來說，角色選對了，電視劇就成功了一半。”

他舉例說：“女主角夏鳳華和她媽媽李燕像姐妹一樣，都很善良，這個家是女性當道，兩個女人都特別能幹，老爹基本是個悶葫蘆，選這一家人的演員時，我們考慮了很多因素。馬思藝這個角色設定是意大利混血兒，找什麼樣的演員來演呢？我們想過找少數民族演員，遲遲定不下來。直到開機前，踏破鐵鞋無覓處，一個叫李宛妲的女孩突然出現，一見面，我覺得就是她了！還包括演小思藝的演員，是蘇州一所外國語學校的小孩，完全不會演戲，但那個勁兒在。”

塗凌飾演了李燕這一角色。她在2008年就與姚曉峰導演合作了《幸福還有多遠》，之後又合作過《戀愛先生》《假日暖洋洋》。她說：“姚曉峰導演對演員非常好，給了我們很大的表演空間。每次導演都會給我不同色彩的人物，從來沒有重複，對我來說，就像開盲盒一樣。”

請歐豪來演男主角謝望和，姚曉峰說，其中有一個有趣的原因——他的臉型與徐則臣有幾分相似。“作者是作品的靈魂。冥冥之中我相信，我跟徐老師相見是緣分，我跟這個作品相遇是緣分，包括我們找到巴城那個地方，也是緣分。你求它，就得它，這是發自內心的緣分。”

演員們都經過了體驗生活，圍坐在小院裡，邊乘涼邊分享零食、嘮嗑兒，像一家人一樣。姚曉峰也談到，比如劇中的每個媽媽都會做不同的早點，豆花、豆皮、豆漿……每天練，端着大鍋來來回回地練，熟悉了，生活感自然而然就出來了。每一戶人家的飲食起居和手藝技藝——馬奶奶的炸油墩子、邵星池擅長的長魚面、劉玉玲賣的綠豆糕，都經過了精心設計。

徐則臣說：“自打想寫小說《北上》到落地完成，我花了整整四年；從與姚曉峰導演見面，到電視劇最終與觀衆見面，是六年時間。所以《北上》整整走了十年，大家都付出了艱辛。”

《北上》做後期時，姚曉峰看了很多遍成片，一直覺得很感動。“我覺得我抓住了徐則臣小說的精神。我看了他大量的小說，裡面的每一個人物都讓我感動、讓我敬佩。我想要的就是這個——每個在大運河邊生長的人，不管是什麼年齡，都有一種骨氣，不氣餒。遇到多大的困難，骨頭是硬的。這是大運河的精神，是北上的精神。影視改編正是致力於將這股勁兒吸收、創新、發揚，通過真實鮮活的人物表達出來。我想觀衆可能也會被這些人物打動，因爲他們不僅有骨氣，而且善良、溫暖。我覺得這個戲有一定的治癒性。”

回顧這段歲月，回顧創作過程中的曲曲折折，姚曉峰感慨：“大運河象徵歷史與現代的交匯，普通人的命運如潮水般涌動。希望通 過《北上》這部劇，讓更多的人重新認識大運河的價值，感悟家國情懷與人間煙火帶來的溫暖。”

姚曉峰訪談

流水生生不息

可以包容萬物

記者：您從小在河邊長大，水對您的性格以及價值觀有哪些影響？

姚曉峰：可能正是因爲在水邊長大，我總覺得什麼也不缺，有一種富足感，很容易滿足。對於水，我的體會是——生生不息。除了流動性以外，水是不斷生髮的東西，後浪推前浪。水生萬物，以柔克剛。你看我長得五大三粗，其實我是一個比較柔性的人，雖然骨子裡很堅韌，但不會那麼硬剛，可能這就是水對我的影響吧。還有一個，水的包容性很強，我也是這樣，我對什麼事情都很包容，沒有那麼針尖對麥芒，沒有那麼強烈的攻擊意識。因爲我覺得每個人說得都有道理，到今天爲止，我也是這樣想的。

就拿做導演這件事來說，導演應該是一個集大成者，我很慚愧，我到今天爲止，取得的這些成績，正是因爲吸收了很多優秀人才的精髓。在日本，導演叫“監督”，一個導演，就是把所有人的智慧集中起來、彙總起來。導演當然需要有一定的才華，但更要善於吸納別人的意見。我覺得，這對我自己人格、性格的形成都是有幫助的。

記者：《北上》是對大運河文化的展示，也是對社會變遷的深刻觀察，您最希望傳遞給觀衆什麼？

姚曉峰：我希望通過這部電視劇，將大運河這一文化符號與現代觀衆的情感結合起來。2014年，大運河在第38屆世界遺產大會上獲准列入世界遺產名錄，成爲中國第46個世界遺產項目。在電視劇中，北上的年輕人藉着大運河申遺成功的契機，回到花街。大運河在兩岸人家身上留下的烙印，不僅是對時代的迴應，也是對自我的叩問，走得再遠，也不能忘記自己是從哪兒出發的。

記者：拍《北上》給您帶來了哪些收穫？

姚曉峰：《北上》打開了我對大運河的興趣，我又看了很多關於運河的書，包括單霽翔先生的《大運河漂來紫禁城》，原來北京城是這麼建起來的。傳統文化也好、歷史也好，真的是一個非常豐富的寶庫，只要好好地去打開它，都會有收穫。我現在對歷史特別着迷，讀歷史越多，越發現歷史好像離真相不是那麼近，所以我想通過拍一些東西，或者去挖掘這樣的東西，來探尋真正的歷史，希望能有所成吧。我也希望大家都喜歡歷史，都能對中國的傳統文化產生興趣。

記者：接下來您會拍哪些新作品？

姚曉峰：未來我已經確定好的計劃，肯定是繼續做歷史的東西。第一個準備做“南京三部曲”，也就是我的家鄉、我的城市，根據葉兆言老師的小說《儀鳳之門》和《南京1937》，把南京的建都史、建城史拍成系列；第二個也是改編的劇本，正在創作，是關於宣紙的故事，叫《一紙千金》，我對這些東西很着迷；第三個是一個民國故事，我前面拍過《追風者》，後面還會繼續拍，用金融視角，展現民國時期的經濟史。

來源：天津日報