永不熄滅的延安火炬（抗戰文藝作品巡禮）

周 豔

藝術對歷史的書寫，往往能精準捕捉時代脈搏。

1945年8月15日，日本宣佈無條件投降。當晚，延安軍民舉行了盛大的火炬遊行。詩人艾青在《人民的狂歡節》中激情洋溢地寫道：“迎接歡樂，款待歡樂，歡樂是今天夜晚最高貴的客人。”這個夜晚，延安成了歡樂的海洋。

1959年，新中國成立10週年、中國革命博物館落成時，27歲的蔡亮應邀擔綱主題爲“延安軍民歡慶抗日戰爭勝利”的革命歷史題材創作，由此誕生了紅色經典油畫《延安火炬》(見圖)。作者將畫面定格於勝利消息傳來的歡樂夜晚，深情描述延安的漫山星火，通過火炬的光流、鑼鼓嗩吶的聲浪、人羣的動姿，把原本分散的歡慶元素匯聚在一起，淋漓盡致地展現了中國人民14年浴血奮戰後終於迎來勝利的狂喜，將抗戰勝利轉化爲具象可感的全民狂歡儀式，成爲時代的記錄。

年輕的蔡亮大膽突破歷史畫創作形式，以暗夜爲背景，用深色調反襯火炬的灼灼光亮，形成強烈的明暗對比。火炬，成了“牽動全畫的一個引子”，既象徵勝利的喜悅，也暗示黎明前的黑暗已被驅散，如同希望的燈塔，照亮中國前行的道路。畫面中，近景蜿蜒的火把洪流如生命之河奔涌向前，遠景寶塔山上的星點火光與之相呼應，在虛實相生中延展了縱深空間，更意涵着“延安是中國人民的燈塔和希望”。

以普通軍民爲主體，通過人物羣像傳遞集體情感，是這件作品的又一亮點。擂鼓老者難抑的喜悅、吹嗩吶漢子奔放的激昂，躍然紙上。抱孩農婦與女兵親暱交談的神情，透着勝利後的溫柔安寧。戰士攙扶大娘的身影，寫滿魚水情深。無論是激昂歡慶的民衆，還是沉穩喜悅的戰士，他們的表情和動作都被刻畫得細緻入微。畫中的每一個人物都個性鮮明、栩栩如生。

爲了強化如歡樂海洋般的藝術效果，作品採用寬銀幕式的橫幅構圖，將人羣與漫山火光統攝在一起，營造出磅礴氣勢。S形的人流動線，暗合中國“遊觀”的美學傳統，讓觀者視線隨火把蜿蜒延展，彷彿置身延安山道，在移步換景中沉浸式感受集體歡慶的熱烈氛圍。藝術手法上，蔡亮採用寫意性表現與寫實性刻畫相結合的方式，突破當時學習蘇派油畫的單一技法。寫意性的筆觸讓火焰更具靈動性，彷彿在畫面中跳躍燃燒；寫實性的刻畫則讓人物形象更加真實可感。色彩運用也頗爲考究。畫家以紅橙色爲主色調，營造出火光質感，煙氣與暗部透出藍紫冷色，既增強空間感，也平衡了暖色的躁動。同時，暖色象徵着勝利的喜悅和革命的熱情，而冷色則營造出夜晚的深邃和莊重，兩者相互映襯，使畫面層次更加豐富。

細節真實也爲作品增色不少。在物資匱乏的年代，爲了表達勝利的狂喜，人們尋找着一切可以當火把的東西。農民撕棉襖蘸油作火把、拆紡車燃燒，這些情節均源自《解放日報》對當晚的真實記載。這種非虛構創作讓作品充滿力量，讓觀者看到抗戰勝利是軍民團結共同努力的結果，每個人都在這場勝利中貢獻了自己的力量。

偉大的藝術作品，從來都是創作者生命體驗與時代精神相融合的結晶。蔡亮的創作深深紮根於陝北生活的深厚土壤。創作《延安火炬》前，在西北工作生活多年的他，屢屢深入陝北採風。在陝西，他看到了夜間山裡人們拿着火把行進這樣的場景。這都爲他創作提供了靈感。他反覆試驗光的層次變化，力求“讓光演化成旋轉的洪流”。最終，他以紮實的藝術功底實現了充滿浪漫氣息的情感表達。作品中，嗩吶手鼓起的腮幫、農家少年歡快的表情和姿態等，無不涌動着泥土般的質樸生命力，讓軍民同慶的集體記憶有了可觸可感的溫度與氣息。這種從生活中來的藝術，帶着陝北大地的泥土芬芳，將勝利的喜悅傳遞得真切而熱烈。蔡亮在自述中曾說：一個嚴肅的藝術家總是關注着社會，關注着歷史，關注着祖國的命運，總是和他的時代，和人民羣衆在一起。《延安火炬》便是這一理念的生動詮釋。

值得一提的是，蔡亮先後創作了多幅同一題材的作品。這些不同的版本構圖相似，但畫面主要元素、空間處理以及光影運用等有許多不同，體現了作者對這一主題的不懈探索。

八十載歲月流轉。延安火炬如同歷史長河中一座永不熄滅的燈塔，在人類追求和平的道路上閃耀着熠熠生輝的精神光芒。它時刻提醒着人們：銘記歷史、珍愛和平，走好未來之路。

(作者爲中國美術學院繪畫藝術學院黨委書記兼副院長)

《 人民日報 》( 2025年08月17日 08 版)