一年一度喜劇大賽2:冠軍相也“翻車”，《飯局往事》冒犯飯圈女孩

文/抽抽涼

一年一度喜劇大賽2:冠軍相也“翻車”，《飯局往事》冒犯飯圈女孩

脫口秀大會第五季和#一年一度喜劇大賽2#的接連失約，讓我們在沒有笑聲的三年（不是）憋夠嗆，尤其是二喜第二賽段第一場非常精彩，胖達人2和老師好又調高了大家的期待值。

可惜，久違的復更彷彿兜頭潑下一盆冷水，更慘的是，我在他們停播這段時間去重溫了喜劇大賽第一季，那種落差你們懂的……

某某某和阿奇與阿成是第一輪比賽中高分晉級的前兩位，但這一場表現卻有些落差，創作有瓶頸可以理解，但二喜的瓶頸未免來的太早了一些。

阿奇與阿成的《財神來敲我家門》是一部不討人厭的作品，兩個選手的觀衆緣不錯，表演略浮誇但也算真誠，配角上場時有一點想要拼腦洞的意思，但問題是每一個點都沒有做到極致，形式略大於內容，但大家熱熱鬧鬧開個場也不算太壞。

就是，人家沒想往深了說，咱也不用非往深了評。這個簡單的作品，和演員們年輕乾淨的氣質，整體是搭調的。

某某某的《飯局往事》一開場，從置景就調高了期待值，很難不令人回想起《減肥幫往事》和《飯局競技》的精彩。

但這部作品的問題在於，它想往深了說，但又沒法透，既不會又不敢。

他選擇了一個非常複雜的社會議題“追星”。追星衍生出的飯圈問題，似乎正在變的人人得而誅之，罵兩句總是沒錯的，因爲這個問題的基本承擔主體，是最弱勢的一羣人——年輕女孩。

所以飯圈女孩們早被罵皮了，甚至她們自己也知道，有一些行爲是不正常的，所以合理的冒犯，飯圈女孩自己也跟着笑。前有大鎖孫天宇的《偶像服務生》，後有王勉孟川的脫口秀，這類綜藝的受衆和飯圈女孩重合度蠻高，但大家都笑得很開心啊。

問題就出在，冒犯和刻板印象是不同的，冒犯的目的在於揭發問題，刻板印象只能固化問題本身。

同理，諷刺問題的關鍵在於諷刺問題成因，而不是諷刺問題受害者。

我們看《偶像服務生》，可能每個偶像的粉絲都笑得很開心，並不會覺得被影射和針對，因爲大鎖和孫天宇表達的是問題的共性：在某些經紀公司的批量生產中，年輕的男孩女孩懷揣着不切實際的夢想，重複着無意義的練習，最終連基本的生活技能都沒有，更別提對社會的貢獻。

“大宇治水”在爆梗密集輸出的過程中，諷刺的是這個不合理的遊戲規則。

甚至孫天宇表演的“偶像“，也是這種規則下的受害者，到底是誰在把好好的孩子變成不會說人話，沒有自知之明的假人。

而所謂的飯圈女孩們，又承受了什麼，她們爲什麼對遠在天邊的偶像狂熱，有沒有可能是真實情感的壓抑，成年人沒有教會她們怎麼愛人，只會利用她們的情感，還瘋狂辱罵她們腦殘。

《飯局往事》裡，意圖通過三個黑幫大佬身份和追星幼稚行爲的對比，通過分遺產和看演唱會的強烈反差製造喜劇效果，但卻造成了邏輯割裂的負面效果，彷彿追星就是無理的，瘋狂的。

如果這是一種諷刺，又沒諷刺到底，爲什麼要爭超話第一，唯粉怎麼又爲了團隊聯手打榜，這些都是現象，點到爲止就是在固化飯圈“只有這點事”的刻板印象。

點到爲止也可以，那就放棄價值。最後可能是怕真的冒犯到偶像團體和粉絲，又美化了三個人的情懷，試圖教人回到“只是聽歌“的初心，可這種教育，哪有這麼簡單啊。

試想一下，如果《偶像服務生》的結尾，是孫天宇大徹大悟自己只是喜歡唱歌跳舞，並在飯店愉快地工作下去，把真誠的表演帶給顧客，那會有多可怕呀!!!

所以，《偶像服務生》沒這麼演，但反而讓我們反思，好像有很多所謂的偶像標準是沒有必要的，甚至是反人性的，而爲這樣批量生產的偶像過於瘋狂，自然也是不對的。總比大鎖大喊一句：“這就是你們喜歡的偶像嗎“更有力度。

細心網友發現，《飯局往事》和《媽媽的味道》編劇有同一位，確實它們本質也有相通之處：就是把有共鳴的情感，放到了沒有共鳴的環境裡，還要夾帶一些不巧妙的極易被識破的說教的私心。

這個作品，多虧了三個演員演得好，能唱能跳，人物特色鮮明。假設我們單把文本拿出來看，就會發現非常非常單薄，非常非常想念六獸……

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