“文化+科技”助力中國故事海外傳播

孫佳山

當觀衆戴上VR設備，跟隨虛擬角色小北、小武穿越到阡陌農田，在插秧耕作的汗水中感受中華農耕文明的肌理，在科舉趕考的筆墨裡體會禮法秩序的文化傳統，在府衙斷案的明辨中認知情與理的中國智慧……這些都來自北京大學武漢人工智能研究院在本屆鏈博會上推出的“農耕文明”VR場景。正是基於這樣的“文化+科技”深度融合，五千多年中華文明的厚重底蘊，藉助科技的翅膀得到了創新性表達。而且，不只是中華優秀傳統文化，“文化+科技”在當下中國流行文化“出海”的具體過程中表現得更爲突出。

近年來，我國文化產業在形成規模化效應的同時，也進一步實現了精品化、矩陣化發展。當下，我國文化產業不僅形成了以“票根經濟”爲表徵的外溢效應，還具備相當的國際影響力，尤其在科技的加持下極大推動了新時代的對外傳播。2025年春節之後，電影《哪吒2》不斷刷新各項票房紀錄。近期，連續劇《藏海傳》又實現了接力式的熱播，劇集中的中華優秀傳統文化精神內核不但在海峽兩岸受到廣泛歡迎，在東南亞地區也掀起收視熱潮。同樣是在近期，繼《乘風2023》在東南亞國家實現成功“出海”之後，《歌手2025》等頗具我國特色的周播綜藝模式，通過積極大膽地“引進來”和“走出去”，在擁有文化議題設置能力的同時，也將更多當代中國經驗傳遞到世界，吸引更多外國友人開啓說走就走的中國旅行。

從《山海情》《我的阿勒泰》到《乘風2023》《歌手2025》，現實題材劇集、綜藝相繼實現了國際傳播，深刻昭示着我國流行文化已進入綜合性發展的新階段。不僅如此，在數字文化產業，從《原神》《黑神話：悟空》到TikTok、小紅書，我國的遊戲、平臺型網絡社區，更是實現了更大範圍的國際傳播，在虛擬空間凝結的共同文化經驗，已經日益擺脫膚色、民族、國家等界限，以拉布布爲代表的中國潮玩甚至開始成爲全球性的文化符號。

更爲重要的是，隨着我國文化產業的進一步高質量發展，其日常更新式的傳播機制也愈發清晰。從每年元旦前後收看《狂飆》《我是刑警》等現實題材連續劇的文娛消費習慣，到對於電影而言全年最重要的春節檔以及隨後的北京國際電影節、上海國際電影節，再到《乘風2025》《歌手2025》等綜藝節目在國內外的穩定傳播……正是由於我國文化產業已經在全年框架內，形成可以在不同時間段推出不同題材、類型和模式且叫好又叫座的文化產品，我國流行文化日常性的國際傳播效應才成爲水到渠成的鮮活現實。

其中，“文化+科技”的深度融合是關鍵因素。從《黑神話：悟空》到《哪吒2》，我國文化工業實現了肉眼可見的大幅進步，越來越多的數字技術等高新科技被運用到文化產業的各個領域，文化產業的規模化效應也爲數字技術等高新科技提供了有效的驗證場景。例如《歌手2025》的舞臺視聽呈現及其可以適應橫豎屏不同形態的立體傳播效果，就是來自於對數字技術等高新科技的有機應用。今天，我國文化產業數字化歷史進程的不斷深化，正持續深入推動探索文化和科技融合的有效機制，而“文化+科技”的深度融合，又進一步釋放了我國文化產業的想象力和創造力。在今年電影暑期檔，繼《長安三萬裡》《哪吒2》之後，《聊齋：蘭若寺》《浪浪山小妖怪》等動畫電影會陸續登上大銀幕，在我國文化工業水平持續提升之後，還會有越來越多類似民族風格更加鮮明的文化產品出現在我們的日常生活中。可見，“文化+科技”的深度有效融合，將進一步提升中國故事的美學魅力，進一步增強中華文明的傳播力、影響力。

總之，在已經實現規模化效應，並具備在全年框架內以不同節奏穩定輸出文化產品的新週期，我國文化產業一方面應進一步增強行業自律意識，另一方面也更應自覺認識到自身已經具備日常性的國際傳播效應。這就意味着，在創作、生產、傳播等各個階段，我們都面臨着新的文化參數和新的文化語境。只有儘快適應這一發展新週期的新特點，我國文化領域纔會找到更大的市場空間和文化空間，切實通過“文化+科技”的深度融合更好地提煉中國經驗、講好中國故事、傳播中國聲音，全面創新我國新時代的國際傳播話語體系。（作者是中央文化和旅遊管理幹部學院研究員）