從權力象徵到城市靈魂 二十世紀後美術館如何改寫全球都市想像

⼆⼗世紀以後，美術館成爲⼀個城市的名片與印記。⼀個城市蓋美術館，是⼀種王道，也是 集體意識的呈現，不只城市美學、旅遊景點，甚⾄能代表國家，是權⼒的象徵與分配。

⼤美術館的時代，逛美術館變成全⺠運動，不單純是藝術，也是休閒與品味的展現。傳統美術館是莊重、莊嚴的場所，像美國的⼤都會美術館、英國的⼤英博物館，臺灣的故宮、梵蒂岡美術館等，古典建築裡的精緻⽂化，充滿仿若廟堂的宗教儀式感，把藝術品推向⼀個崇⾼性，有膜拜之感，⼀進去就肅然起敬。

因爲時代改變、社會多元，對環保的關注，新的美術館產⽣了不同⾯貌；尤其後現代以後建 築師崛起，主導了美術館的造型以及與環境的關係。譬如⾙⾀銘在⽇本的Miho美術館，回 填種樹、與環境結合，⼤量玻璃的使⽤引進光影，讓隱入⼭裡的美術館具備了神聖性；進入 美術館前的隧道以⾦屬包裹，柳暗花明⼜⼀村，彷彿回到⺟體，也回到⾃然。

位於⼤阪的兵庫縣立美術館是安藤忠雄的作品，建築本⾝張⼒之⼤，讓訪客幾乎只能感受到「這是屬於安藤忠雄的美術館」；相較之下，裡頭懸掛的藝術品幾乎只是點綴、裝飾品，有反客爲主的狀況。

兵庫縣立美術館。

奧賽美術館和泰德美術館則是另⼀種典範，前者原是火⾞站，後者則是舊火⼒發電廠，尤其後者的挑⾼空間，唯有當代藝術作品的粗獷⼒量⽅能與之匹敵，Louise Bourgeois的⼤蜘蛛雕塑置於其中，真是絕配。⻄班牙畢爾包本來是⼀個已經衰頹的⼯業城市，因爲古根漢美術館的成立，讓整個城市⼜活絡起來，建築物本⾝彷彿⼀個現代⼤雕塑，完全改變了區域風貌、精神與印象。

紐約的古根漢美術館則成爲紐約的印記，除了⾃由女神外，⼤家⼀想到⼤蘋果，就想到那倒立⾙殼的旋轉，在⼤都會裡展現對⼤⾃然的禮敬；由於觀賞途徑以繞圈⽅式進⾏，觀者彷彿也成爲空間展⽰的⼀部分。

Miho美術館。

⽇本青森的⼗和⽥美術館則是低調再低調的代表，完全恢復、還原美術館來乘載作品，像是⼀個⽩⾊的⼤倉庫，沒有⼲擾，讓⼈能完全專注在裡頭的⼤師級作品上，體驗藝術與周遭環境融爲⼀體的感覺。

⽢樂阿舍美術館⼀⾓。

除了⼤美術館，這個年代充滿了⼩⽽美的美術館，如雨後春筍產⽣，讓遊客在城市的⼤街⼩巷內發現驚喜，就像美味⼜具親和⼒的⼩吃；藝術家曾英棟在故鄉臺南創立的「甘樂阿舍美術館」，以在地紋理爲基礎營造明亮溫暖的展覽空間，成爲呈現地方文化與當代藝術對話的新據點。