從備受期待到口碑崩盤,《醬園弄》怎麼了?

作者|里昂、編輯|孤鴿

《醬園弄·懸案》豆瓣開分5.9分,貓眼專業版的預測票房也從最初的6.58億元降到現在的4.68億元,導演陳可辛可謂遭遇職業生涯最大滑鐵盧。而在上映前,影片高居“豆瓣2025最值得期待華語電影”第二名。

該片講述了1945年日本侵華戰敗投降前夜,平日飽受欺凌的妻子詹周氏(章子怡 飾)持刀殺死多年虐待自己的丈夫詹雲影(王傳君飾)。隨着疑點不斷展開,真相一時撲朔迷離,引得全社會譁然,懸案背後各方人士紛紛登場。

有罪案、有懸疑、有女性反殺,本來很有看點的一個故事卻在導演陳可辛手中變得十分割裂,精緻的影像背後,隱藏着敘事上的力有不逮。而影片還拆分成了上下部,如今第一部口碑滑落,下一部只能靠剪輯找補一下,不知道還有多少觀衆會抱有期待。

電影《醬園弄·懸案》根據蔣峰的中篇小說《翻案》改編,《翻案》也取材於真實故事,改編自民國四大奇案之一的“醬園弄殺夫案”。

2014年的6月,蔣峰着手準備小說,在上海檔案館查了一個月當年的資料,基本都是手寫影印版。由於一審時間爲1945年上半年,想看到日僞時期的檔案,需要一套複雜且難以批覆的程序,所以很遺憾,他只能通過二審的資料,來揣測一審及偵查過程。蔣峰從2014年8月開始動筆,中間寫寫停停,到2015年1月才完成。

小說很有畫面感,薛至武第一次見到殺人後的詹周氏,是這樣描述的:薛至武關閉手電筒,再打開的時候用同樣的線路在詹周氏的左側走了一圈,小腿、大腿、腰部、胸部、脖頸、耳垂,然後手腕一抖,將電筒移向中央,終於看清了這個女人的臉。

《醬園弄·懸案》劇照

小說剛完成沒多久,這個故事就被遞到陳可辛手裡。故事中每個人物的行動線都不是很統一,人物很矛盾,不是一部標準的商業片,但陳可辛很喜歡,覺得這個故事很迷人,是“任何一個導演都不可能拒絕的劇本”,便開始推動這個項目。

在2016年5月舉行的一次發佈會上,陳可辛公佈了這一項目,確認將親自執導。當時的片名還叫《醬園弄殺夫案》。同年,該電影備案立項,陳可辛開始碼演員,定下了章子怡,又找來之前在《武俠》《中國合夥人》有過合作的美術執導孫立,開始籌備、堪景。

這部戲體量很大,故事從1945年講起,一直到建國之後很長時間,詹周氏從死刑到翻案,再從重判到減刑,原型在現實中於2006年纔去世。陳可辛預計拍成電影會在4小時左右,考慮到這種時長很難在大銀幕上映,故事的內核也不太符合當時的市場環境,最終《醬園弄殺夫案》在開機前兩三個月被叫停。陳可辛只好給每一個談好的演員打電話道歉。

2017年,電影《醬園弄殺夫案》再次備案立項,但備案單位從此前的引力影視變爲海寧壹線影視,故事梗概中的“分屍”等細節被刪掉。據當時的報道,陳可辛已經確認放棄執導。

與《醬園弄殺夫案》失之交臂後,陳可辛拍了兩部體育片,《奪冠》和《獨自·上場》。前者於2020年9月上映,拿下8.36億元票房,後者至今沒有上映。

那幾年,陳可辛一直在中國香港,想着後面怎麼發展。當時流媒體開始爆火,國內不少原本上院線的電影轉到視頻平臺,國外的奈飛等流媒體平臺製作了大量爆款作品,比如奈飛出品、韓國製作團隊打造的《魷魚遊戲》火遍全球。

導演陳可辛

2022年底,陳可辛在釜山國際電影節宣佈,自己創立了一家泛亞洲製片公司,已從亞洲渠道籌集了大量資金,將開發和製作原創劇集內容,最後售賣給流媒體平臺,立志拍出“全世界人都看的中文劇”。同時,公司公佈了首批5部劇集,其中就包括陳可辛執導的《醬園弄殺夫案》,從劇情簡介和類型上來看,懸疑、驚悚和血腥將是主要元素。

兜兜轉轉,這個項目最終還是回落到陳可辛手裡,他計劃把《醬園弄殺夫案》拍成一部五集短劇,放在流媒體播出。

但在項目的再次籌備過程中,陳可辛和團隊或許是看到女性題材電影開始打開市場,而《醬園弄殺夫案》的故事又非常符合社會和觀衆的情緒,就放棄了流媒體,繼續做成電影。2023年,電影以片名《醬園弄》立項。年底,在上海開機。三個月後,殺青。

雖然是民國四大奇案之一,但真實的“醬園弄殺夫案”本身沒有多少懸念,丈夫詹雲影被殺死肢解,警方第一時間抓捕其妻詹周氏,審訊定案。真正轟動的地方來自一審過後,更多的媒體與作家介入此事,某種程度上成爲了民國女權意識的崛起事件。

在電影《醬園弄·懸案》中,導演陳可辛在“懸案”與“女性意識覺醒”這兩部分上花了大量筆墨,但都沒有講好。

影片的攝影、剪輯、美術道具、音樂等幕後團隊,都是行業內頂級,整個影像的質感讓人眼前一亮。電影上映前,片方發佈了一條先導預告片,所有出場人物目視着詹周氏下樓、出門,那是陳可辛在劇組單獨拍的一條。這條極具風格化的預告片,收穫了不少業內好評。

《醬園弄》的影像質感

陳可辛還在片中使用了很多表現主義的光影,營造出一種壓抑恐怖的氛圍效果。比如,在街上行走的宋瞎子(易烊千璽飾)被路人撞到,一個特寫鏡頭拉近,銀幕上出現一張被鮮血塗滿的臉,用一個恐怖畫面,揭開另一個恐怖故事。

又比如,殺人之後的詹周氏,蜷縮在角落裡,警察局長薛至武的手電筒光打到她臉上,觀衆看到一個額頭有塊胎記、眼球佈滿血絲、臉色煞白的“吸血鬼形象”。

可以看出,陳可辛導演在形式上做得很極致,高級感拉滿,但在故事層面又講得及其破碎、笨拙,整部影片給人一種嚴重的割裂感,這就導致之前精緻的影像包裝,也被淪爲了一種視覺奇觀。

原小說中,詹周氏將丈夫殺害後分屍,屍塊都保存完整。而在電影中,詹周氏將丈夫的頭扔進了海里,警方抓到她之後,因爲找不到頭而遲遲不能定案,爲觀衆設定了一個懸念,讓觀衆的關注點從她是一個家暴受害者,變成她到底是無辜受冤者還是爲脫罪免受死刑的撒謊者。

很明顯,陳可辛是想借助這個奇案的“懸念”賣點,能多在市場上爭取一些受衆。但這種商業上的計算,會削弱觀衆對詹周氏的同情,以及這個角色所傳達的女性意識覺醒。

電影中,詹周氏之所以要丟掉丈夫的頭,源於她找宋瞎子算命,宋瞎子爲詹周氏定了一句判詞:“命恨姻緣不到頭,此生應有斷絃憂。”詹周氏唯有將丈夫的頭與身體分開,才能把兩人的孽緣斬斷。

易烊千璽飾演宋瞎子

詹周氏這個角色一出場,就自帶受男權社會壓迫的原罪。她身上沒有一絲女性意識覺醒,丟掉丈夫的頭之後,就回家等警察找上門,只要把孽緣斬斷,她就可以安心赴死了。

而之後兩次法庭翻供,一次“沒有殺人”,是因爲在開庭之前她發現薛至武騙她,其實人頭根本沒有找到;還有一次“人是張寶福殺的”,則是因爲被嫁禍爲“幫兇”的張寶福在臨開庭前出車禍死亡,她爲了活命找人“背鍋”。這些行爲動機都看不到女性意識覺醒的影子。

女性意識的覺醒不是簡單的無法忍受家暴之後的揮刀復仇,而是女性對於程序性、制度性暴力的反抗。

爲了讓詹周氏完成女性意識覺醒的人物孤光,陳可辛在劇本中安排了兩位女性角色。一位是楊冪飾演的監獄“大姐大”王許梅,她教詹周氏讀報識字,認識自己的名字,要努力活下去。另一位是趙麗穎飾演的作家西林,她同情詹周氏,在報紙寫下《爲殺夫女辯》,引發社會關注,成爲最初點燃火種的那個人。

趙麗穎飾演作家西林

當第三次庭審時,詹周氏、西林和王許梅三個女人的聲音重疊交替,喊出“願今天的女性不要屈服,不要讓他們得逞”的口號。這種對於女性敘事的直白說教,太直給了,顯得笨拙。

陳可辛之前的作品《投名狀》中有場戲,龐青雲去見慈禧,踩在冰面上,說了一句臺詞:“我一生如履薄冰,你說我能走到對岸嗎?”有影評人說,“如履薄冰”已經在鏡頭裡了,用臺詞說出來就差了口氣,就去不了三大電影節了。但陳可辛不喜歡留白,他喜歡把畫面中已經有的內容,再用臺詞向觀衆傳達一遍。

陳可辛應該算是“北上”這一批香港導演中,將商業性和藝術性結合得最好的導演,但是這一次他卻十分割裂,把自己最擅長的故事沒講好。很可能與目的性太強有關,迎合市場就容易迷失自我,如果《醬園弄》真拍成五集短劇,或許不一樣。

《醬園弄·懸案》的口碑崩盤,早就有跡可循。

據陳可辛透露,2023年底電影開機的時候,《醬園弄》劇組就接到了戛納國際電影節的邀約,等電影殺青時,據戛納開幕只剩兩個月時間了。電影展映前4天,團隊還在熬夜趕剪輯。

150分鐘版本的《醬園弄》在戛納電影節展映結束後,大量差評便出來了,“文本不是一般的爛,戲不是一般的冗餘,劇本的完成度尬到無語”“男性幻想中的女權,傲慢地喊一些口號,把女性的苦難單純地歸因於那個時代”……

從戛納回來,陳可辛用半年多時間,請了兩個剪輯,一個剪結構,一個剪風格,幫他剪出一個三個半到四個小時的導演版。這個版本出現後,陳可辛才決定將電影分成兩部上映。

《醬園弄·懸案》有一場發生在監獄的戲,薛至武衝進監獄想要殺死詹周氏,被接手上海的國民革命軍制服,臉被按到鐵絲網前,詹周氏站起來,走到薛至武面前,形成對峙關係。在剪輯的時候,陳可辛覺得,到這裡兩個人對立的弧度是完整的,有一個時代過去了的感覺,第一部可以結束了。

詹周氏和薛至武對峙

陳可辛的很多電影,都有一個主題,那就是人都是渺小的,無法超越時代。陳可辛一開始並沒有帶着這個命題去拍《醬園弄》,因爲剪輯時拆分成了兩部,發現講的還是“人終將被時代控制”,詹周氏能活下來,也不是她自己說了算,是時代給的紅利,薛至武被打倒也是時代變化的結果。

《醬園弄》的整個故事結構並不是創作之初的設想,有一部分是靠剪輯而定的方向,所以項目一開始就是一個充滿各種不確定因素的矛盾體。尤其經歷了十年坎坷轉折,更變得割裂。

本來爲了贏得更多市場的明星陣容,在這部影片中也變成一種拖累。26位演員輪番出場,明星的光環會蓋過角色本身,讓觀衆齣戲。有的僅一場戲,角色的前史、人物關係很難交代清楚,更不用說在表演上有什麼發揮了,淪爲工具人角色。

有的明星爲了在有限的篇幅裡讓觀衆記住,表演用力過猛,故意製造與現實形象的反差感,對於電影也是一種傷害。

同時,明星雲集還可能爲影片帶來不必要的輿論風險。部分明星的角色番位、鏡頭秒數、演技表現等,都會被粉絲拿來比較放大,對影片的宣傳和口碑帶來一定負面影響。

靠“堆砌明星”玩砸的電影,早有前車之鑑。11年前吳宇森執導的民國題材鉅製《太平輪》,同樣擁有豪華明星陣容,章子怡、金城武、宋慧喬、黃曉明、佟大爲、長澤雅美等衆多明星出演,也分爲上下兩部上映,一樣沒有講好故事。總投資6億元,最後僅換來約2.5億元票房,口碑同樣遭受網友各種口誅筆伐。

衆星雲集的《醬園弄》

當資本爲了追求商業效應,過度依賴明星流量與營銷話題,而忽視劇本打磨與導演掌控力時,再耀眼的星光也難掩作品的蒼白。

如今,《醬園弄》分成兩部上映,對於片方來說,無疑是一次冒險。第二部的故事背景是1945年之後的國民政府時期以及1949年新中國成立之後,通過時代的變化和不同政治體制的交替,來呈現詹周氏的命運轉折,這就會帶出新的人物,比如範偉飾演的中年律師葉伯修、此沙飾演的熱血青年律師陳開州等。想要在口碑上挽回些許顏面,片方只能根據目前觀衆對於影片的反饋,在剪輯上下點功夫,至少讓故事順暢些。

“上部賣座,下部才能自由。”沒有看過第一部的觀衆,在故事銜接上很難直接進入到第二部。看過第一部的觀衆,按照目前的口碑頹勢,又有多少人還期待下一部?被寄望爲今年暑期檔第一部“救市”大片,《醬園弄·懸案》終究還是讓人失望了。