AI挑戰電影產業舊規則

（圖／shutterstock/達志）

24歲的塞西利亞．沈（Cecilia Shen）帶領她的烏托邦工作室（Utopai Studios）團隊，以驚人速度闖入好萊塢，掀起一場關於電影製作未來的激烈實驗。這位年輕華裔創業者，憑藉她在機器人與AI領域的深厚背景，迅速從技術先驅轉型爲影視革新者。

她在16歲時，即贏得國際機器人錦標賽，展現出卓越的科技天賦；21歲進入谷歌秘密實驗室Google X，專注於農業機器人的AI與3D模擬技術，2022年創辦Cybever公司，後於今年8月正式更名爲烏托邦工作室，成爲全球首家AI原生影視工作室。

她僅用3年，走完了許多人10年才能完成的路。現在，她以1.1億美元的預售成績，將好萊塢知名編劇尼可拉斯．卡贊（Nicholas Kazan）塵封30年的創作劇本《科爾特斯》（Cortes）變爲現實，還推出8集科幻劇集《太空計劃》（Project Space）。在製作上，這不單是技術突破，也是對整個電影產業結構的深層次挑戰。　烏托邦工作室的AI系統，結合3D技術，能生成數萬個高精度場景資產，涵蓋光照、天氣和攝影機參數，並具備空間邏輯理解力。這讓《科爾特斯》這類成本高昂的歷史史詩得以在9個月內，以3000萬美元的預算完成，遠低於傳統動輒數年、上億美元的製作模式，預計今年11月上映。這些項目利用AI大幅縮減製作週期，從預視效（Previs）到最終鏡頭一氣呵成，效率驚人。

然而，這種效率對產業的衝擊不容忽視。2023年好萊塢大罷工反映了從業人員對AI取代編劇、視效師和場景設計師的擔憂。烏托邦工作室的技術確實讓高成本項目變得可行，但也可能壓縮基層從業者的生存空間。烏托邦工作室的迅猛發展顯示，技術進步可能遠遠超過監管速度。

從積極面看，AI開啓了新的可能。許多因預算限制而被束之高閣的劇本，如《科爾特斯》，如今有了實現的機會。這代表着觀衆能看到更多元、更具野心的故事，特別是敘事宏大的歷史或科幻題材。

但不可諱言的，電影的魅力常在於人類創作的難以完美與情感深度，AI生成的場景雖然精美逼真，卻可能缺乏那分獨特的「人味」。此外，AI的廣泛應用，是否會帶來版權爭議，又如生成內容的原創性若訓練數據涉及既有電影，會不會構成侵權？塞西利亞迴應，她的系統專注於結構化3D環境，提升敘事連貫性，而非複製他人作品。即便如此，產業仍需建立嚴格的倫理框架，確保AI促進而非削弱人類創意。（作者爲富瑜文教基金會執行長）