走進光與影的季節:2025 秋冬藝展亮點一次掌握

Image: ONIBUS COFFEE

在迅速更迭的世界中,藝術是一種溫柔卻深刻的低語。這一季,從印象派的經典餘韻到當代科技的未來實驗,七場橫跨臺北、香港與日本京都的展覽,共同編織一場光影和情感交錯的藝文盛典,併爲我們鋪陳一場跨越時空的感官旅程。每一件作品、每一次策展,都如同一條通往心靈深處的隱秘小徑,邀請大家在其中找到屬於自己的片刻寧靜與共鳴。

Image: ONIBUS COFFEE

印象派的浪漫航程:富邦美術館《印象派—從莫內到美國:光・跨越海洋》

從莫內到美國印象派,這場展覽以光影爲主角,展出經典大師作品,讓巴黎的晨曦和美國的天際線跨越時空,每一筆光與影都像是一封來自過往的情書。在展場中,大家能感受到印象派畫家對自然光線的執着:晨霧中的港灣、午後的花園,彷彿都在低語生命的節奏。當我們佇立在畫前,那些溫柔色彩就像是無聲的擁抱,讓秋冬的寒意變得溫暖起來。

更棒的是,由於展覽受到衆多觀衆的熱烈迴響,近日美術館宣佈,將原先於9月29日結束的展期延長至10月6日,是最後沉浸於印象派畫作當中的浪漫機會,藝術迷不容錯過!

Image: 富邦美術館

光之詩篇:富邦美術館《安東尼・麥考爾:在光中遇見你》

同樣位於富邦美術館,英國藝術家安東尼・麥考爾以光線爲雕塑,創造出可以穿梭其中的詩意空間;使觀看者不僅僅是在欣賞藝術作品,更像是在光影流動的軌跡之中,與每一個真正的自我相遇。

光束在黑暗中緩緩交錯,如同時間本身被拉長成爲柔和的線條。當我們走進其中的同時,自己的影子便也成爲了作品裡的一部分;這種既抽象又親密的體驗,無聲地告訴我們,藝術最動人的地方,或許正是這份難能可貴的參與感。

Image: 富邦美術館

低語的地平線:第14屆臺北雙年展《地平線上的低吟》

臺北市立美術館今年的雙年展以「地平線上的低吟」爲題,聚焦於全球變遷、地方記憶與生態議題。展覽藉由衆多跨國藝術家們的對話,將抽象的社會文化與自然張力,化作一首低沉卻柔和的合唱,提醒我們在如此變遷快速的世界中,依然有連結與希望的存在。

Image: 臺北市立美術館

展場氛圍彷若一片被風吹拂的綠茵草原,作品之間彼此呼應卻也彼此挑戰;它們除了是藝術作品的呈現,更像是一封寫給地球的詩,一封尚未結束的集體迴應。

Image: 臺北市立美術館

愛與孤影:香港淺水灣影灣園《張愛玲的淺水灣:愛情、動盪與脆弱的美》

今年,正值張愛玲逝世30週年之際,淺水灣影灣園隆重舉辦「張愛玲的淺水灣:愛情、動盪與脆弱的美」展覽;這場展覽帶領觀看者回到20世紀香港,讓張愛玲的文字與淺水灣的海風相遇。每一幅影像與文稿都像是時代的切片,凝結了愛情的瑰麗與無常。

穿過影灣園的長廊,彷彿與她筆下的對白重疊,四周的氛圍與張愛玲的文字交錯成長長短短的華美詩句,讓人彷彿聽見浪潮拍打着往昔曾經的故事。那些衆所悉知的情愛故事既是璀璨卻又格外脆弱,宛如海面上閃爍着的粼粼波光,一閃即逝,但也是因爲如此,這些文字才更加讓人難以忘懷。

Image: 香港淺水灣影灣園

浪濤與光暈:中正紀念堂《威廉.透納特展:崇高的迴響》國際巡迴展

英國浪漫主義大師威廉.透納的經典之作首次大規模登臺!他奔放的筆觸與細膩的光影層次,將海浪、天空與時間的流逝具體化織入畫布,使人一走進展廳,似乎便能夠從畫作之中聽見海浪拍打與風吹的呼嘯聲,在此同時,也能夠看見大自然的壯闊與脆弱,一切都呈現得淋漓盡致。

嘆息橋、總督宮和海關大樓,威尼斯:卡納萊託的繪畫——約瑟夫.馬洛德.威廉.透納。 Image: TATE

透納畫筆下的光影,不僅是自然光景,也是人類情感與歷史記憶的投射之一,每幅畫都是一場與大自然無聲的契約;因此這除了是一次珍貴的藝術對話,更是今年秋冬季十分難得的藝術盛會。

黎明時分大地上方的雲朵——約瑟夫.馬洛德.威廉.透納。 Image: TATE

當咖啡遇見藝術:ONIBUS COFFEE《Brewing, flowing and the circle of…》

東京精品咖啡名店 ONIBUS COFFEE 與 臺南插畫家 MuLing 攜手合作,將手衝咖啡的韻律節奏轉化爲藝術語彙。展覽氛圍溫馨,讓香氣、畫布與日常的片刻之間相互流動。

Image: ONIBUS COFFEE

空氣當中瀰漫的新鮮咖啡豆的香氣撲鼻而來,藝術品的筆觸與咖啡的深褐色調相互映襯。這場展覽,是一種將日常美學化爲詩意的實驗,也提醒着我們品味與藝術其實可以同時存在於一個瞬間。

Image: ONIBUS COFFEE

未來的呼吸:全新京都teamLab美術館「teamLab Biovortex Kyoto」

藝術界知名的 teamLab 藝術團隊正式進駐京都,全新美術館以「Biovortex(生命渦流)」爲題,同時交織光影、聲音與互動科技。使觀看者在作品中不再是旁觀者,而是共創未來風景的一部分,彷彿整個空間都在呼吸。

光與色彩於我們的雙腳旁不停流轉,就好似世界在持續生成。每一步都可能改變眼前的景象,令人感受到生命的脈動;那便是一種既震撼又療愈的沉浸體驗。更讓人期待的是,在未來,日本將首次公開許多全新創作,將整體展覽帶來一場視覺、觸覺以及空間感全面交會的嶄新體驗!

Image: teamLab Biovortex Kyoto, Kyoto @teamLab

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