在歷史深處尋找青春的鏡像

◎梅生

今年6月，當洋溢着青春氣息的學子們在中國戲曲學院黑匣子劇場唱響《五月的鮮花》，在“以劇團體驗劇團，用青春對話青春”的宗旨下創排演出的文獻劇《1938：青春與戰爭同在》三部曲收官。

該劇由中國戲曲學院戲文系教師安瑩編劇、導演，學院多個系的教師、學生、往屆畢業生協作，按照戲劇工作坊模式歷時三年創排完成。從2023年12月首部《出發》的亮相，到2024年12月第二部《移動》的沉浸式劇場探索，再到今年第三部《抵達》的情感昇華，當代青年用熱情真誠的表演，讓真實的力量抵達觀衆內心，在歷史深處的先輩身上找到成長的鏡像。

真實與傳承

文獻劇《1938：青春與戰爭同在》根據中國社會科學院文學所研究員嚴平的同名長篇報告文學改編。原著以北平學生移動劇團成員莊璧華、張瑞芳、張昕等接力寫下的劇團日記與程光烈的日記爲源起，講述抗日戰爭爆發後一羣大學生組成劇團，從北平出發輾轉多地深入戰區，以活報劇、街頭劇等形式宣傳抗日，歷時一年抵達延安的真人真事。

後來，劇團成員投身不同領域，很多人都取得非凡成就。比如張瑞芳成爲家喻戶曉的電影表演藝術家，陳荒煤成爲著名作家，榮高棠成爲新中國體育事業的開拓者。在晚年回憶過往歲月時，榮高棠說“我們人生中最寶貴的，永遠是這一年”，程光烈則認爲那段生活決定了他們此後的一生。

被這些年輕人的行動深深打動的安瑩，決定將原著搬上舞臺，採取文獻劇的形式並由學生演繹。在取得原著作者對公益演出的改編授權後，首先通過六次海選活動篩選出願意跟着這部戲走到底的同學，帶領他們成立“國戲·1938劇團”。

安瑩在戲劇行業深耕多年，編劇作品有話劇《四世同堂》《青蛇》《風華絕代》《馬前馬前》等，還擔任過《未完待續》《黃粱一夢》《滷煮》等作品的製作人。此次自編自導《1938：青春與戰爭同在》，她沒有刻意設計戲劇化的情節、拔高人物，而是採用間離、沉浸、互動等手段，讓日記、書信、其時的新聞報道、其後的媒體採訪、歷史照片等文獻資料發聲，構建時代圖景，展現人物弧光。

舞臺上，重走北平學生移動劇團之路的學生演員，除了扮演歷史人物，還會以跳進跳出的方式交錯成爲敘述者。他們講述劇情和歷史，介紹、分析、評價人物，讓發生在北平、天津、山東、江蘇、河南、陝西等地的不同情境，在簡單的舞臺調度中完成自然切換。觀衆看到的是創作者從紛繁的原始史料中篩選出的段落或切片，也是多維度、立體化的歷史現場；觀衆沒有看到明確的主角與配角之分，但看到了閃耀着光芒的個體與羣像。

第二部《移動》將黑匣子劇場變爲模擬臺兒莊戰役的沙盤。臺上的演員既扮演北平學生移動劇團的成員，也扮演抗日將領，同時還會從角色中抽離出來，走下臺向觀衆發放傳單，以沉浸式、戲中戲的方式，讓觀衆身臨其境感受徐州會戰的悲壯慘烈，以及當年年輕的抗戰士兵與劇團成員血脈交融的感人場景。

耐人尋味的還有舞臺呈現上的減法。受限於經費條件，劇組放棄了複雜的舞美，採用手工道具、多媒體投影與臺詞、肢體語彙等相結合的方式構建時空。這種做法與80多年前北平學生移動劇團的演出形成呼應：當年的青年把街頭巷尾、田間地頭當作舞臺，用簡單的道具、飽滿的情感演出《放下你的鞭子》《打鬼子去》等抗日宣傳劇，今天的青年以同樣樸素又動情的方式再現他們的故事，形式的相似讓精神的傳承更加具有說服力。

效仿與共情

身處不同時代的年輕人共享着大學生的身份與理想主義的特質，在原生家庭、親情、友情、愛情、學業、離別等層面有相似的問題，這些共性成爲他們跨越時空對話的基礎。

而該劇創作機制的設計，讓歷史情境重現成爲可能。“1938劇團”仿照北平學生移動劇團的集體生活模式，建立定期集結的“過星期四”制度，一起閱讀原著、觀摩《八千里路雲和月》等電影、參觀中國人民抗日戰爭紀念館、聽原著作者嚴平講座、接受表演訓練、討論劇本。當年的學生在顛沛流離中因共同理想走到一起，今天的學生在共同推進作品誕生的過程中建立情誼、生出信念，切身的感知讓跨越時空的對話變作真實的生命共鳴。

在同學們研究角色的過程中，每人負責一個歷史人物的資料蒐集並撰寫小傳，從張瑞芳的演藝生涯到榮高棠的體育理想，從資料中的隻言片語到豐滿鮮活的人物形象，這一過程讓歷史人物從教科書中的名字和隻言片語的介紹，變爲親切立體、可以成爲朋友的同齡人。當學生們在舞臺上說出“青春無悔，願我永恆”時，是由共情生出的信念。

與當年的學生一樣，今天的劇組也面臨着創作資金、排練時間、專業能力等方面的問題。學生們手工縫製道具、跨專業協作、利用課餘時間排練，真切體會到理想照進現實的不易，更加理解先輩在戰亂中靠着信仰輾轉各地堅持演出的艱難。

而這場青春對話的終極意義，大概是將北平學生移動劇團成員對於青春價值的追問帶到當下，除了以創排劇目的方式向他們致敬，更是在表達讓青春更有意義、生命更加精彩的心聲。

技能與成長

文獻劇《1938：青春與戰爭同在》的創排演出過程，遠超一般校園戲劇的範疇，成爲一場融合戲劇實踐與人格培養的藝術教育實驗，學生的專業能力得到提升，對團隊精神與自我成長也有了新的認知，某種程度上，這場實驗爲藝術教育打開了全新的思路。

“1938劇團”的主創人員來自中國戲曲學院戲文系、藝文系、京昆系、舞美系等。他們帶着各自的專業背景加入，又在工作坊模式下打破了專業壁壘。戲文系的學生參與劇本創作，學習敘事技巧的同時，瞭解從文本的一度創作到舞臺二度創作的過程；有戲曲基礎的學生將程式化動作融入表演；舞美系的學生將創意與實用結合，用有限的材料製作道具；不擅長上臺表演的學生，在製作、宣傳、物料設計等幕後工作中有所發揮。這不單是專業技能的實踐，也是對年輕人溝通與合作能力的鍛鍊。

像北平學生移動劇團一樣，“1938劇團”前行的路上有人離開，有人離開後又回來，有人中途加入，但大多數人一直在這裡，度過了也許會影響他們一生的美好時光。作品的生長與個人的成長互相映照，有人像北平學生移動劇團的胡述文與王拓一樣，成爲了情侶；有人在面對畢業抉擇時，因這段經歷明確了人生方向。

值得一提的是，《1938：青春與戰爭同在》先後入選2025年“北京故事”優秀小劇場劇目展演和“盧溝橋——宛平城”主題劇目徵集等活動，並於今年7月走出校園完成首部《出發》的兩場商演，還會在10月舉辦的中國戲曲文化週上亮相。這場始於校園、以藝術手段探索歷史與青年成長關係的教育實驗，走向了更開闊的舞臺。