“上天入海”，換個方式“看”電影

新華日報記者 周嫺

走進南京大華大戲院，戴上VR頭顯的瞬間，90後白領李睿發現自己“置身”於一艘潛艇中，緩緩潛入海底後，眼前出現蝠鱝、海龜、白鯊、海豚等多種虛擬海洋生物。李睿通過手電筒操控着海底的光線明暗，走過水母搭起來的“仙境之橋”，在海底“種植”珊瑚，在沉船中尋找“寶藏”。“這完全顛覆了我對電影的認知！”李睿感嘆道。

近日，多家虛擬現實影院亮相江蘇。觀衆走進電影院，除了“看”電影，還可以“走進”電影，成爲故事的一部分，傳統影院的邊界也隨之被打破，標誌着電影放映模式從“單向傳播”向“沉浸交互”的變革。

從“看故事”到“走進故事”

今年3月，南京大華大戲院打造的江蘇首個標準化、院線級VR大空間劇場——“白澤幻境VR大空間劇場”亮相，推出《夢迴絲路》《海洋奇幻之旅》《美麗星球》《一夢入大唐·昭陵探秘》《祖國疆域·深空》等作品。劇場負責人胡雯潔介紹，VR技術打破“單向傳播”模式，讓電影從“線性敘事”進化爲“可探索的敘事場”。改變的不僅是觀影方式，“電影”本身也被重新定義——除了是銀幕上的光影，還是一個可進入、可互動的虛擬宇宙。

從“銀幕敘事”到“空間敘事”的革命，正在重構130年來的電影語言。

海安喜潤城VR沉浸影院是南通首家VR影院，運營剛滿一個月就吸引1500多名觀衆體驗，總票房突破4萬元。海安瑞海文旅發展有限公司副經理仲星昊介紹，影院採用最新的VR眼鏡，帶領觀衆解密埃及金字塔、穿越回大唐領略市井繁華、登上飛船開啓星際冒險，抑或重返恐龍時代。“這些影片通過互動體驗，讓觀衆深度融入故事情節，通過選擇創造屬於自己的故事版本，這種參與感很吸引年輕人。”仲星昊說，VR影院的客羣中，近七成是學生，復購率較高。

這些虛擬現實電影並非簡單炫技，不少作品有着豐富的科學元素和深厚的文化底蘊。比如，《祖國疆域·深空》堪稱一部“沉浸式”航天史詩，從“東方紅一號”衛星升空，到伴飛嫦娥五號，再到抵達中國空間站，每個步驟和場景均在航天科技專家的嚴格把關下生成。再如，大華《敦煌：神獸出動》項目，製作團隊花費700多天1∶1復原14個敦煌場景，確保每個細節都經得起考究。觀衆可以穿越至敦煌石窟，一睹壁畫上的飛天風采。

每一次轉頭都可能觸發新劇情

4月初，常州亞細亞影城推出虛擬現實電影《法老的寶藏》，市民王浩化身古埃及探險家，在虛擬金字塔的裂隙間自由行走，與5名同伴協作對抗大祭司，阻止魔蠍王復活。逼真的場景、精彩的劇情，讓王浩全然忘了那是虛擬世界。當子彈擦過耳邊，他下意識地蹲下，結束後才發現自己的膝蓋被磕青了。

支撐虛擬現實電影的是日新月異的技術創新。記者瞭解到，VR電影經歷三代演進，起初，觀衆需要坐在固定座椅上，進行360°全景觀賞；後來告別傳統固定座位，觀衆可以背上揹包電腦，在一定空間內任意活動，與虛擬場景進行抓握、點擊等互動；如今裝備精減爲一副VR眼鏡，交互方式也更爲豐富。在第75屆威尼斯國際電影節最佳VR電影獎《蒼穹》中，製作團隊甚至爲每個場景設計多個不同的敘事分支，觀衆的每一次轉頭都可能觸發新的劇情。

《法老的寶藏》項目技術負責人沈達向記者介紹，如今，大部分VR影院採用的是“大空間定位技術”，支持多人同時自由移動。他們通過LBE技術實現精準定位和導航，可以支持6名觀衆同時在300平方米的空間內自由行走，避免路線交叉與碰撞。毫米級光學定位系統精準捕捉每個動作，實現“所見即所觸”的臨場感和沉浸體驗。

沈達認爲，當電影藝術進入“可觸摸的夢境”時代，這不僅是技術迭代，更是人類感知方式的革命。接下來，他們計劃從單純的“視聽媒介”向“全感官敘事平臺”探索，進行觸覺、溫感、嗅覺等多模態反饋。他們還將上線“嗅覺模擬系統”，讓爆炸後的硝煙味、熱帶雨林的潮溼感都成爲敘事元素。“這種多感官刺激能帶來驚人的代入感，當虛擬物體的觸感接近真實，當懸崖邊的風吹亂髮絲，當冰川的寒氣滲入骨髓，虛擬電影的敘事藝術進化出新的身體性語言，故事便有了全新的表達維度。”沈達說。

技術之外更需文化內核

作爲一個新生事物，虛擬現實電影也面臨着內容同質化、發展參差不齊等問題。

無錫影都文旅負責人朱浩東坦言，目前市場上的虛擬現實電影數量不多，類型不夠豐富，獲得公映許可證的更是極少數。他期待，虛擬現實電影走出類型化，商業片、文藝片、動作片百花齊放，給予觀衆更多元的選擇。

“目前國內VR大空間作品質量參差不齊，僅《消失的法老》等少數項目達到國際水準，多數作品在敘事方面仍較薄弱。”仲星昊認爲，虛擬現實電影應在技術賦能下進行深度重構，技術與敘事相輔相成，唯有更豐富的空間場景，更多路徑的敘事設計，才能持續不斷地吸引觀衆。

江蘇省電影家協會理論與評論工作委員會常務副主任張永禕認爲，VR電影要規模化發展，離不開政府從政策引導、標準制定、人才培養三個維度進行規範性建設，比如因地制宜出臺鼓勵措施，統一技術標準，鼓勵高校開設VR影視製作課程，培養兼具影視美學和技術能力的複合型人才。

“VR電影尚處於起步階段，但它能爲電影行業發展帶來更多可能性。”大華影院總經理王永飛認爲，VR電影的本質是電影，當技術的新鮮感消退後，怎樣重構故事框架，如何給經典IP注入新內涵，如何講好中國故事，這是VR電影需要的文化內核。希望未來將經典戲曲等中華傳統文化融入VR，喚起更多觀衆的情感共鳴。

這與幾位同行的想法不謀而合。仲星昊是土生土長的海安青墩人，他希望開發出還原青墩先人生活的VR電影，讓孩子對於家鄉有更深的歸屬感。常州亞細亞影城坐落於古運河畔，總經理楊誌慶正在策劃《夢迴大運河》VR電影項目，引導觀衆穿越時空，去觸摸最古老的“奔牛埭”，俯瞰運河兩岸“篦樑燈火”，傾聽孟河鎮連綿數十里的搖櫓聲。“這樣的VR電影纔有靈魂。”楊誌慶說。

來源：新華日報