畫風迥然，《VOGUE》全球化背後的攝影師作品，太美！
傳 播 藝 術，播 種 幸 福 。
國內、外藝術名家 | 藝術品收藏 | 文學 | 音樂 | 視覺
《Vogue》雜誌，自1892年問世以來，便一直由康泰納仕集團精心打造，成爲引領全球時尚潮流的權威指南。這本時尚生活類雜誌不僅涵蓋了時裝、化妝、美容、健康、娛樂和藝術等多個領域，更以其獨特的魅力和深刻的洞察力，被譽爲全球時尚界的聖經。—— 前 言
外 國
攝 影
by: 國際藝術大觀
《Vogue》的輝煌成就離不開其創始人納仕先生（Condé Montrose Nast）的遠見卓識和非凡創意。作爲現代雜誌版面設計的先驅，納仕先生不僅開創了雜誌設計的新紀元，還成爲首位勇於聘用藝術家擔任雜誌攝影師的出版人。這一舉措不僅極大地豐富了《Vogue》的視覺表現力，更推動了攝影藝術在時尚雜誌中的廣泛應用。
隨着時間的推移，《Vogue》的影響力逐漸擴展到全球各地。目前，該雜誌已在26個國家和地區出版發行，每個版本都以其獨特的視角和風格，展現着不同地域的時尚魅力和文化底蘊。這些版本不僅爲讀者提供了豐富的時尚資訊，更成爲各國攝影師和藝術家展示才華的舞臺。
在中國，2005年9月，中國畫報出版社與美國康泰納仕集團攜手合作，推出了《Vogue服飾與美容》中文版。這是《Vogue》雜誌在中國的簡體中文版，旨在爲中國讀者帶來與國際接軌的時尚體驗。自問世以來，《Vogue服飾與美容》中文版便以其高品質的內容和精美的設計，贏得了廣大讀者的喜愛和認可。
今天，讓我們一同走進不同國家《Vogue》攝影師的作品世界，感受那些迥然不同的畫風和時尚氣息。從美國的自由奔放，到法國的浪漫優雅；從英國的古典高貴，到日本的簡約清新……每一幅作品都如同一幅幅生動的畫卷，將各國的時尚精髓和文化底蘊展現得淋漓盡致。
這些作品不僅展現了攝影師們的藝術才華和獨特視角，更體現了《Vogue》雜誌對於時尚與文化的深刻理解和獨特詮釋。它們如同一扇扇窗，讓我們得以窺見不同國家的時尚風貌和文化底蘊，感受那份跨越國界的時尚魅力和視覺盛宴。
美國版
1892年創立
Josh Olins
一位英國的時尚攝影師，他在國際時尚攝影圈中受到廣泛的認可和尊重。他的作品以嚴謹而精彩的構圖而聞名，他將時尚攝影與藝術完美結合，形成了自己獨特的攝影風格。
Olins的作品充滿了力量感和優雅感，他的構圖非常巧妙，而不是簡單地用一堆元素塞滿畫面框架。他的作品具有強大的原生自然美感，不加矯飾的風格使得他的作品一貫獨立和優雅。
Olins的攝影風格吸引了許多國際知名品牌的注意，他爲衆多時尚雜誌拍攝了大量的作品。他的作品通過細膩的視角和獨特的審美品味，將時尚攝影提升到了一個新的藝術高度。
英國版
1916年創立
Nick Knight
英國攝影師Nick Knight是一位時尚攝影界的傳奇人物，他在時尚數字化及民主化方面進行了許多創新嘗試。早在有關時尚數字化及民主化的討論還未盛行的年代，他就已經開始進行平面及動態影像的數字化實驗。
他的先鋒攝影作品挑戰了傳統時尚行業對身材、年齡、種族及美醜的固化思維，展現了時尚攝影的多樣性和包容性。他通過自己的作品傳達出時尚攝影可以是一種藝術形式，而不僅僅是商業營銷工具的理念。
此外，Nick Knight還創立了Showstudio平臺，該平臺以動態影像、攝影及插畫等多維度形式，打破了阻礙時裝交流的第四面牆，將創意的方方面面盡現於觀衆眼前。Showstudio平臺不僅爲時尚行業提供了一個更加包容和平等的交流平臺，同時也爲觀衆提供了更加豐富和有趣的時尚內容。
法國版
1920年創立
Charles Negre
瑞士攝影師，他在2009年獲得瑞士藝術學院的學士學位後，開始與瑞士的雜誌和品牌合作。他的工作很快擴展到了巴黎，2012年搬到了那裡。從那以後，他一直堅持自己的工作，在商業作品和藝術項目之間保持平衡。他的作品包括書籍、展覽、編輯故事和廣告，主要以靜物爲主題。
Negre與經紀人卡羅爾•蘭伯特（Carole Lambert）一起工作，並在巴黎、瑞士和比利時舉辦講座和研討會。他的作品在瑞士、法國、意大利、德國、西班牙等國家的雜誌和時尚雜誌上都有發表。他的客戶包括《Vogue》、《W》、《The New York Times》等知名品牌。
Negre的作品展現了其對攝影技巧和創意的獨特理解。他的作品不僅展示了其對光影的運用，還表現了其對構圖和色彩的敏銳感知。他的作品充滿了生命力和細節，將平凡的物體和場景轉化爲富有藝術感的作品。
西班牙版
1988年創立
Miguel Reveriego
西班牙著名的攝影師，他的作品以其充滿挑逗和誘惑的視覺風格而聞名於世。在他的鏡頭下，模特們彷彿被賦予了生命，以其完美的身材和迷人的面容吸引了觀衆的眼球。
Reveriego的作品充滿了濃郁的性感氣息，但又不失優雅和風情。他的作品常常運用柔和的光線和細膩的色彩，營造出一種浪漫而神秘的氛圍。他善於捕捉模特的表情和姿態，將其中的情感和氣質表現得淋漓盡致。
意大利版
1964年創立
Steven Meisel
一位備受尊敬的時尚攝影師，被譽爲時尚攝影教父。他的作品通常充滿着畫面對比和影像語言，展現出極高的創意和技巧水平。作爲麥當娜的專屬攝影師，他爲許多雜誌和時尚品牌拍攝照片，並在時尚行業具有很高的威望。
Steven Meisel非常擅長把模特“塞”進與形象衝突的場景之內，但他也巧妙地控制着這對矛盾。他的作品中的模特經常衣不遮體又亂七八糟，但同時也展現出一種高雅和時尚的氣息。這種獨特的風格使得他的作品在時尚攝影領域中獨樹一幟。
在BOF所評出的“塑造時尚的500人”中，Steven Meisel作爲傑出攝影師佔據了一個席位，這也說明了他在時尚行業中的影響力。他幫助許多模特實現了超模的夢想，因此與超模們的關係非常非常好。
德國版
1979年創立
Boo George
Boo George在愛爾蘭出生並長大，從小就對攝影產生了濃厚的興趣。他的父親是他攝影生涯中的啓蒙老師，給予他第一臺照相機，激發了他對攝影的熱愛。Boo的攝影風格獨特，專注於拍攝巡迴吉普賽人和當地漁民的圖像。他對不起眼的人物和安靜的研究進行了深入研究，將其作爲自己的標誌性風格。
Boo George的攝影風格具有喜怒無常、電影化和個性化的特點。他的作品充滿了情感和故事性，能夠引起觀衆的共鳴。他善於捕捉人物的情感和姿態，將其通過影像展現出來，讓人們深入瞭解這些不起眼的人物和他們的生活。他的作品不僅是一種藝術表達，更是一種文化和歷史的記錄，爲後人留下了寶貴的視覺資料。
澳大利亞版
1959年創立
Benny Horne
是一位來自澳大利亞，成長於所羅門羣島的攝影師。他對大海和攝影有着特別的感情。在他的攝影作品中，大海和人物之間的互動展現出了美妙和感人的畫面。
Horne在追求一個女孩的旅途中來到了紐約，雖然最終在愛情上沒有結果，卻在紐約開始了自己的攝影生涯。他的作品被用於許多雜誌和廣告，他也爲許多知名歌手和音樂家拍攝過專輯封面和音樂視頻。
Horne的作品展現出了對生活的熱愛和對人性的深刻洞察。他的作品不僅僅是一種藝術表達，更是一種對生活和文化的記錄和反思。他的作品向觀衆傳達了深刻的人性和文化內涵，讓人們重新審視和欣賞生活中的美好。
巴西版
1975年創立
Hick Duarte
在學習新聞時第一次拿起相機的。作爲一名通信專業的學生和MTV愛好者，他一直想寫關於文化的文章，爲此他採訪了音樂節和藝術家。然而，他發現媒體提供的照片往往缺乏靈魂，使得他的文字也變得枯燥乏味。於是，他自己開始拍攝照片，並發現拍照比寫作更讓他感到愉悅。
Hick Duarte的作品風格非常獨特，充滿了生命力和情感。他的作品涉及音樂、藝術、文化和人生等方面，通過他的鏡頭，將人們內心深處的情感和感受展現得淋漓盡致。他的作品不僅僅是一種藝術表達，更是一種對生活和文化的記錄和反思。他的作品向觀衆傳達了深刻的人性和文化內涵，讓人們重新審視和欣賞生活中的美好。
墨西哥&拉丁美洲版
1999年創立
Yulia Gorbachenko
在21歲的時候從烏克蘭搬到了美國，在市場營銷和廣告方面獲得了專業經驗和國際知名度。在實習期間，她對攝影產生了濃厚的興趣，隨着時間的推移，這種興趣越來越大。她的攝影作品非常現代，但仍保留着古典風格。
Gorbachenko的作品主題多樣，包括人物、風景和建築等。她的作品特點在於對光影的運用和色彩的把握，以及對構圖和視角的巧妙處理。她善於捕捉瞬間的美麗和表達出人物的情感，讓觀衆產生共鳴和感受到攝影的力量。
新加坡版
1994—1997年創立
Norman Tan（主編）
2020年，新加坡版VOGUE重新開刊，成爲VOGUE的第二十七個版本。在此之前，VOGUE泰國版於2013年推出，是東南亞地區的第一個版本。全新新加坡版VOGUE主編是Norman Tan，他是一位新加坡華人，他的目標是將新的新加坡VOGUE打造成東南亞第一時尚大刊。
Norman Tan擁有墨爾本大學的法學和商學雙學歷，畢業後曾做過律師。後來，他運營自己的時尚博客，並加入了一家大集團擔任時尚編輯。他的經驗和背景使他成爲打造新加坡版VOGUE的理想人選。
新加坡版VOGUE的重新開刊標誌着VOGUE品牌在東南亞地區的進一步擴張，爲該地區的時尚界帶來了更多的關注和影響力。
韓國版
1996年創立
Luigi Murenu & Iango Henzi
Luigi Murenu和Iango Henzi是一個時尚攝影二人組，他們的傑出成就源於他們兩個創作背景的融合。他們的審美觀在生產中表現得非常細緻，使女性成爲她們所能做的最好的人。Murenu和Iango展現了對美的創造性熱情。
中國臺灣版
1996年創立
Zhong Lin
他的攝影作品色彩鮮明，又帶有一種膠片電影的故事感，她的人像真的是非常大氣有格調。在色調的把握上非常有個人風格，據她本人透露她比較喜歡昆汀塔倫蒂諾和王家衛的電影鏡頭。
俄羅斯版
1998年創立
Emma Tempest
一位充滿獨特魅力的攝影師，她的作品深受偉大導演和她深愛的大海和家鄉的影響，能夠用她獨特的方式捕捉圖像美感，塑造女性的優美和吸引力。在2005年，Emma來到了倫敦，做了4年的攝影師助理，這讓她獲得了豐富的經驗，爲她後來的攝影之路奠定了基礎。2009年，她終於開始走自己的攝影之路，這一路走來，她憑藉着獨特的審美和不懈的努力，逐漸在攝影界嶄露頭角。她的作品不僅僅是一種藝術表達，更是一種生命力的傳遞，她的作品裡充滿了熱情、激情和生命力，讓人感受到生命的美好和無限可能。Emma Tempest是一位非常有才華的攝影師，她的作品將會繼續吸引更多人的關注和欣賞。
日本版
1999年創立
Ben Hassett
以拍攝精雕細琢、內在表達和絕美動人的肖像而聞名的英國攝影師。他的作品涵蓋了時尚、美容和肖像等領域，深受業內人士和大衆的喜愛。
Hassett從14歲開始使用Tri-X膠捲相機拍照，逐漸開始了他的攝影之旅。在洛杉磯實習後回到倫敦，他曾在《GQ》和《Vogue》等知名雜誌工作，積累了豐富的經驗。
除了與品牌合作進行廣告拍攝外，Hassett還與許多好萊塢主流女演員合作，如詹妮弗·安妮斯頓(Jennifer Aniston)、詹妮弗·勞倫斯(Jennifer Lawrence)、瑪麗安·科迪亞爾(Marion Cotillard)和蒂爾達·斯溫頓(Tilda Swinton)等。他的作品透露着一種高雅、精緻和神秘的氣息，讓人留下深刻的印象。
儘管Hassett已經獲得了廣泛的聲譽，但他仍然非常注重個人隱私，並選擇遠離社交媒體。他的照片往往揭示了一些細節，但也留下了許多想象的空間，讓你自己去探索和發現。
希臘版
2000年創立（2012年11月—2018年停刊）
Thanassis Krikis
一位來自希臘的時尚攝影師，他的作品被主要發表在Vogue、Officiel、Marie Claire等知名時尚雜誌上。Krikis曾就讀於紐約的帕森設計學院，並畢業於聖馬丁斯藝術設計學院時裝/紡織品專業。在他的職業生涯中，他最初是一名時裝設計師，後來在希臘的一些雜誌社擔任時裝編輯的職位。這些經歷讓他對時尚攝影產生了濃厚的興趣，並最終在2005年開始了他的攝影生涯。
Krikis的作品以獨特的視角和敏銳的洞察力著稱，他能夠捕捉到人物的微妙細節和情感表達。他的作品風格時尚而富有創意，深受時尚界和攝影界的讚譽。
葡萄牙版
2002年創立
Marcin Kempski
Marcin Kempski是一位來自波蘭的商業攝影師，他的作品以純粹的形式和簡潔乾淨的攝影風格而著稱。他的作品涵蓋了廣告、時尚和肖像等多個領域，並以其獨特的視覺語言和創意置入而受到廣泛讚譽。
Kempski的攝影風格以對色彩、pose和道具的自由度以及對細節的關注爲特點。他的作品通常具有隨性的氛圍和獨特的創意元素，從而激發人們對簡潔乾淨攝影風格的懷念。
中國大陸版
2005年創立
尹超
尹超是一位國內活躍的時尚攝影師，他的攝影風格國際化，受到國內一線時尚媒體和明星的追捧，並與許多國際品牌建立了深度合作。他的影響力在時尚攝影圈不可估量。
早期被媒體稱爲“受心靈指引的攝影師”，尹超一直以來依照自己內心深處的聲音來完成每一次拍攝。他認爲攝影不是他的工作，而是通過攝影表達他對各種事物的態度，包括時尚、生活、親情、愛情和友情等。他對周圍一切事物敏感和真誠，簡單直接，這使得他在作品中捕捉到人物真實而富有情緒感的表情，讓人聯想到時尚背後的故事。
印度版
2007年創立
Greg Swales
Greg Swales拍攝的時尚大片，充分展現了女性的美好，勾人眼球，久久不能離開。
土耳其版
2010年創立
Sebastian Faena
Sebastian Faena是一位時尚攝影師和電影導演，出生於阿根廷的首都和最大城市布宜諾斯艾利斯。他的作品涵蓋了時尚和電影等多個領域，曾爲許多明星和超模拍攝作品，其中包括Celine Dion、Ladygaga、Milla Jovovich、Cindy Crawford和Sky Ferreira等。總的來說，Sebastian Faena在時尚攝影界擁有着廣泛的知名度和影響力。
荷蘭版
2012年創立
Annemarieke van Drimmelen
荷蘭攝影師，她的職業生涯始於模特，後來完全專注於攝影，基本上是在時尚界。她的工作，尤其是她的個人項目，是對真實親密關係的探索。在她10歲時，她的母親去世了，而她第一次得到了相機。通過拍攝小瞬間，她能夠更好地感知和記錄她母親的存在，例如她父親的手和光反射在水面上。近年來，她重新審視這種精神方式，在亞利桑那州、加利福尼亞州、巴黎和阿姆斯特丹的旅行中捕捉瞬間。總的來說，Annemarieke van Drimmelen在時尚攝影界擁有着廣泛的知名度和影響力。
泰國版
2013年創立
Yu Tsai
Yu Tsai非常熱愛旅遊，他的足跡遍及非洲、歐洲、亞洲以及中東，在行走之間認識世界，獲得靈感。因爲對自然科學的熱愛和經驗，Yu Tsai用他獨特的清透、自然又充滿原始慾望的視角創作了許多著名的攝影作品。
烏克蘭版
2013年創立
Alexander Saladrigas
Alexander Saladrigas是一位時尚攝影師，他出生於佛羅里達州邁阿密，在古巴長大，後移民美國。他的家庭是移民到美國的第一代。他將自己在時尚界的成功歸功於從家人那裡學到的職業道德，以及他們對他激情探索的培養。在成長過程中，他非常擅長藝術，攝影是他最喜歡的創造性表達形式。
阿拉伯版
2017年創立
Greg_Kadel
Greg Kadel，美國人，時尚攝影師，電影製作人。大學時代學的是海洋生物和美術雙主修。受一位日本教授的影響，畢業後，他對人像攝影的激情一下子迸發了出來，開始了職業攝影的人生之路。
波蘭版
2018年創立
Ina Lekiewicz
以非數碼傳統的攝影及對自然光線的熱愛而聞名。她的作品展示了將紀錄片方法與夢幻美學相結合的獨特能力。她對講故事的熱情反映在作品中，她總是在尋找完美的位置，以及她擁有優秀的選角眼光。
捷克和斯洛伐克版
2018年創立
Branislav Simoncik
Branislav Simoncik來自斯洛伐克，雖然涉足時尚攝影已經多年，但是近年來，多樣風格的嘗試讓他收穫不少肯定和力薦。Simoncik的“走紅”離不開與Vogue Portugal的長期合作。自葡萄牙版的Vogue和GQ相繼改版走上清冷小衆的文藝路線之後，這位攝影師的風格愈發大膽自成一派。捷克版Vogue創刊號由他來完成，和超模大KK的多番合作之中，此次更是意義非凡。
中國香港版
2019年創立
Ina Lekiewicz
Ina Lekiewicz以非數碼傳統的攝影及對自然光線的熱愛而聞名。Ina的作品展示了將紀錄片方法與夢幻美學相結合的獨特能力。她對講故事的熱情反映在作品中，她總是在尋找完美的位置，以及她擁有優秀的選角眼光。
【 國際藝術大觀 】
第3678期 —— 畫風迥然，《VOGUE》全球化背後的攝影師作品，太美！
【版權聲明】
我們尊重原創。《國際藝術大觀》所推內容若涉及版權問題， 敬請原作者告知，我們會立即處理！
國際藝術大觀 ID：gvi-art