和泰大金會長蘇一仲 彩繪美好

在《觀自在》創作前蘇一仲雙手合十。 吳榮邦／攝影

《In Solitude 有無相生》入口是蘇一仲創作《點絳脣》巨幅立面。 吳榮邦／攝影

追尋美的夢想 70歲重新提筆

蘇一仲年幼熱愛繪畫，高中時期常利用午休練習素描，聯考時一度考慮報考師大美術系，雖最終選擇外交與經商之路，但對「美」的追尋從未停歇。2014年因機緣重新提筆展開創作，期間創作作品上千件，從傳統水墨、書法到水彩、壓克力，題材與材質橫跨廣泛，「彩繪世界、美好人生」。

蘇一仲認爲，藝術不僅是個人情感的抒發，也影響企業經營思維。任何型式的品牌廣告溝通都像是藝術，他引用AIDA行銷法則（Attention、Interest、Desire、Action），必須先抓住注意力，掌握3B（Beauty美人、Baby幼兒、Beast動物）原則，再引發興趣與情感共鳴，最後推動爲行動，結合「八大藝術」靈感，把繪畫的色彩對比、音樂的節奏感、戲劇的張力等融入品牌溝通。他說，經營空調事業不只是賣冷冰冰的機器，而是透過廣告與形象，傳遞觸動人心的生活價值。「美能打動人心，企業與藝術一樣，都要帶來溫度與共鳴。」他的企業家歷練，使創作更具開放視野與廣闊見識，每幅創作都充滿生命力。

從茫然到豁然 發掘創作樂趣

蘇一仲創作靈感來自於他不墨守成規的性格，以及對新奇、挑戰甚至幽默議題的熱愛。他喜歡觀察日常，從旅行、閱讀到不同材質的嘗試，都成爲創作的泉源。像他有次在溪頭廣興紙寮偶然發現五彩紙，這種自帶紋理與色塊的紙張，迫使他放下精細筆觸，以更奔放的方式迴應紙性的「個性」。後來又挑戰瓦楞紙和彩色紙，不同紙材讓他在構圖、透視與色彩運用上都有新突破。對他而言，材料不只是工具，而是對話的對象。「創作的過程，從尋找題材的茫然，到發現idea的偶然，再到對談豁然而通、獲得具體形象的果然，茫然、偶然、豁然與果然的過程，那本身就是樂趣。」

用一句話形容自己的創作風格，蘇一仲給兩個答案：「要最好，你非變不可！」與「有無相生」。做到only one，追求沒有最好、只有更好，這不只是人生哲學，也是他經營企業精髓與藝術創作信念。首次個展以《In Solitude 有無相生》爲題，其靈感來自《道德經》第二章：「有無相生，難易相成，長短相形，高下相傾。」在繪畫中，「有」是筆觸與色彩，「無」是留白與空間，兩者並非對立，而是彼此依存。真正的圓滿，不是單一極致，而是在矛盾中找到和諧。展覽作品傳達出：孤獨不是缺口，而是一種成全；喧囂不是干擾，而是一種對照。正如人生，在繁華與靜默之間，才能孕育真正的平衡與意境。

《吉相吉象》 圖／和泰大金提供

題材多元豐富 洞見生命本質

蘇一仲創作不受特定流派或風格拘束，而是自由發展出獨特的繪畫思維，他最愛的畫家是馬諦斯與常玉。這次精挑展出作品涵蓋文化與文學題材，如《五福臨門》、《採菊東籬》、《柿柿如意》，也有描繪親情、童趣的創作。疫情期間，他以《男人男人》、《女人女人》系列迴應全球氛圍，近年更熱中於描繪各國人物與風情。其中最特別是他對佛境的描繪，他強調，佛境不是作品的點綴，而是創作核心。「禪意寄予一花一草、山川大海、萬物生靈。」從《綠焰之書》到《孤城萬仞》，他以觀自在的慈悲凝視，將天地萬物化爲內心的安定與自在。

從企業家到藝術創作者，蘇一仲用畫筆實踐「創新」與「意境」兩條交織軸線，這正是藝術與人生交會之處，也是畫家探索的意義所在。對他而言，藝術與人生並非截然分開，而是互爲映照。

《過於喧囂的孤獨In Solitude》 圖／和泰大金提供

《In Solitude 有無相生》首次個展，蘇一仲希望觀者不僅能看見畫面中的色彩與留白，更能在有與無的交會中，體會生命的豐盛與矛盾，重新認識生命本質。

他期待這場展覽爲社會注入正能量，體會如同和泰大金企業共同願景中的「 創造美好人生、祥和社會」、你好我好大家好，他並引張忠謀之作：「常想一二」，鼓勵大家傳遞積極正向力量。

【展覽資訊】

In Solitude 有無相生‧蘇一仲藝術創作展

一場探索藝術創作與生命哲學的展覽，呈現蘇一仲的獨特視野與創作歷程

●展期｜2025/09/23-10/12

●時間｜週一至週五 10:00–18:00 週六、週日 13:00–18:00

●地點｜臺北科技大學藝文中心・濟慶館（臺北市忠孝東路3段1號）

●交通｜捷運忠孝新生站4號出口