和空音央聊安藤櫻，在《落枕》於洛迦諾首映之際

第78屆洛迦諾國際電影節正在進行中，並於今天（8月13日）迎來NOWNESS短片《落枕》（A Very Straight Neck）的首映。

《落枕》由空音央（Neo Sora）執導，安藤櫻（Sakura Ando）主演， 改編自日本藝術家Momoe Narazaki的漫畫作品《我將繼續前進》（I Will Go Ahead）。一個女人醒來後，突然感受到劇烈的頸部疼痛，由此，她展開了一段夢境、回憶與現實交織的超現實旅程。

空音央與安藤櫻的這起奇妙共創，契機是NOWNESS paper 2024年夏季刊《身外之意》（The Manifesto），我們討論身體的可能性，並邀請安藤櫻和空音央以“身體”爲題展想象。

空音央說，接到NOWNESS關於“身體”的命題之後，他本想拍一個更接近紀錄片的短片。然而當聽到安藤櫻說，她並不太相信自己的語言，卻非常相信自己身體的感覺時，他想，也許虛構的形式更適合這次合作。

在和安藤櫻合作之後，空音央告訴我們，他明白了爲什麼世界上有那麼多導演想要拍她。

在《落枕》首映日，NOWNESS放送了圍繞本次短片合作展開的對於空音央專訪，我們一起回顧了這次的合作旅程，以下是NOWNESS與空音央的對話。

NOWNESS：能說說和安藤櫻合作的感受嗎?

空音央：在剛收到NOWNESS的邀約時，我想做的內容是偏向紀錄片的，類似於記錄她作爲藝術家的表達方式。我當時想的是“我要怎麼去傳達和表現安藤櫻這個人本身呢？”

可是在我們第一次通過電話交流時，安藤提到，她其實並不怎麼相信自己的語言，卻非常相信自己身體的感覺。我聽到這句話，一下子就覺得：“也許更適合用虛構的形式完成這次的作品。”

虛構作品的妙處在於，你扮演的是其他人，說的也不是自己的語言，但在那一瞬間，你說着“別人的話”時，你自己真正的感受，你在那個場景里正在經歷的情緒，剛好就能對上那個角色、那段話。

我覺得安藤就是一個“剛好對上”的機率特別高的演員。有人可能會覺得這是運氣，但我覺得這是她作爲演員，長期以來積累下來的感受力，是她用身體去“察覺”的能力，她的這兩種能力都非常豐富。

她能用身體去捕捉風的流動、攝影機的位置、團隊的氛圍、路人的動靜等等所有現場的情況。而這些感知，在她說臺詞的時候，就自然地體現在她的眼淚、她的笑容裡。

我認爲這是一種能力，將情感完全注入身體，無需解釋，觀衆就能看見她正在經歷什麼。這正是這部影片所需要的——一個與觀衆通過身體直接對話的表演者。這也是一種天賦，不是一般人能模仿的。大多數人在拍攝現場面對鏡頭時都會緊張，一邊想着“我要站在這個位置”“我要講出這句臺詞”“後面是不是有人在看”……腦子裡會想太多東西，自然也就不會顧及自己當下真實的情緒，無法感知周圍的情況。所以絕大多數情況下，臺詞和情緒之間會“對不上”。但安藤在很多很多個瞬間，她的臺詞和內心感受是高度一致的。我看到這種狀態，真的非常感動。

NOWNESS：爲什麼會選擇這本漫畫作爲原作？

空音央：在收到NOWNESS邀約前的一兩週左右，我收到了漫畫作者Narazaki Momoe 寄來這本Zine，讀完之後感動得不得了。後來在和安藤交流、思考的過程中，我發現安藤說的很多話、我自己的感受，以及那部漫畫，三者之間竟然高度契合。我當時就想，“這大概就是命運，非做不可了。”

我和安藤最初的交流是通過 Zoom，之後我打了電話給她，那是我們兩個第一次通話，結果聊了快兩個小時。我們聊了很多話題，而且非常深入。雖然是初次交流，卻能談得這麼深，我覺得那很大程度上是因爲安藤的性格如此。她非常坦率、真誠、不設防。雖然是初次和她通電話，卻像是認識了多年的朋友那樣。

我們的交談沒有侷限在拍攝主題上，而是聊了很多別的內容，我從那時就開始覺得，這部漫畫也許最合適。大概三五天後，我越來越覺得必須要和她見一面，於是帶着那本漫畫去見了她。她讀完之後也被打動了，我們決定拍攝這部漫畫。

NOWNESS交給我的拍攝主題是“身體性”，而Narazaki Momoe 的原作講述的是這樣一個故事：在我們自己的未曾察覺的情況下，我們每天的生活與倫理觀早已被一個極度暴力的社會結構所綁架。人一旦意識到這一點，就會覺得這個社會如同馬戲團一般荒誕，只想逃離。

我想這正是我們正在真實經歷的現實。每天打開 iPhone，就會不斷被推送各種慘烈的、讓人無法理解的影像。在這種狀況下，人還能若無其事地繼續生活嗎？我對這種“生活的持續性”產生了懷疑。

我覺得安藤或許也有類似的不安。我們其實都對這個時代的“常態”感到不安。

所以我們希望，這部短片能成爲一部真正讓人感受到身體感知與情緒波動的短片。

這次的攝影導演小田香本身也是一位電影導演，主要做紀錄片，很擅長捕捉現實中的片刻，我覺得這次的作品，一方面是安藤在演虛構的角色，另一方面卻彷彿又是在紀錄真實的她，這樣的作品非常難得，一輩子也遇不到幾次。

我們從 Scene 3 開始拍攝，這個順序也非常好。大家像是開啓自己的一天那樣，開啓了作品的拍攝。後來我們再聊起來，也都覺得這個起點是對的。

NOWNESS：在你們的交流過程中，有什麼讓你印象深刻的感受嗎？

空音央：一個瞬間是拍攝第一個鏡頭時。那一場戲是早上她坐在長椅上，像許多人一樣邊喝咖啡，邊用手機刷新聞。我打開 Instagram，讓她去看當下的信息流，她看得很認真。就在那一刻，她忽然流露情緒，眼眶紅了。我能感受到她內心的波動。

我們的拍攝地點其實是個觀光區，四周都是快樂的遊客，有種幸福的氣氛。在那樣的背景下，她一個人默默看着現實世界的新聞，眼眶溼潤了。那個反差很真實。

其次，我本身其實是個需要花很長時間才能信任他人的人，能在那麼短的時間裡建立起信賴關係的人真的很少。但安藤從一開始就完全信任我，因此我也能夠回以信任。我們第一次通話就能聊到很深的層面，才能建立起那種信賴感，她是可以很快進入狀態的人。真的。

一般人需要一點點去拆掉各種社會教育、習慣性思維所構築起的壁壘，而她可以直接、迅速地直達目的地，我覺得非常了不起。

她所說的話，哪怕中間有猶豫、有停頓、甚至只是沉默，其實這些猶豫停頓和沉默本身就已經傳達出了內容。有些人擁有大量精準的詞彙儲備，可以羅列出準確的語言，聽起來非常聰明。但在我看來，語言如果只是用來武裝自己、設防，反而會遮蔽掉一些真實的、說不清楚的部分。

安藤櫻不一樣，她不會用華麗的語言包裝感受，而是讓思考本身暴露在外。我也終於理解爲什麼那麼多人想和她一起工作，我覺得她是個很稀有的人。

*《落枕》在洛迦諾完成世界首映後，將亮相8月13日至29日舉行的香港Cine Fan夏日國際電影節，與香港觀衆見面。未來《落枕》也將在其他節展亮相，敬請期待。